Un verano para aprender

El recién estrenado verano es una época en la que, a pesar de que los días continuan contando con 24 horas, parece que tenemos más tiempo para hacer algo. Será porque hay más horas de luz.

El caso es que, al igual que cuando comienza el año, el inicio de la temporada estival es un momento en el que solemos hacer propuestas y escribo este artículo para comentar algunas a los amables lectores, a la vez que me aplico personalmente.

Existen multitud de plataformas, blogs y webs que ofrecen la posibilidad de aprender o mejorar diferentes técnicas de dibujo, acuarela y sketching y pienso que el verano, las vacaciones, nos permiten disfrutar de ese aprendizaje que, unido a la práctica, nos convertirá en mejores sketchers y dibujantes (sobre todo a personas como yo, que aun tenemos mucho recorrido por delante).

He tenido la oportunidad de visitar algunos de esos espacios de aprendizaje y me voy a permitir sugerir algunos, que considero aportan conocimientos y técnicas útiles y usables por parte de los aficionados.

Sketchbook Skool

Una muy interesante opción para aprender a dibujar y a utilizar todo tipo de herramientas, como las acuarelas, los lápices, la tinta y muchas más.

De la mano de un selecto grupo de tutores, como Koosje Koene, Danny Gregory o Liz Steel, se puede participar en cursos para aprender a dibujar personas, dibujos rápidos, el entorno, las reglas de la acuarela o, algo tan curioso como ‘Cómo dibujar sin talento’.

Los cursos son de pago, aunque merece la pena sumergirse en uno de estos tutoriales bien planteados y dirigidos por auténticos entusiastas del dibujo, la ilustración y el sketching.

Sketchbook Skool

Captura de la página principal de la web de Sketchbook Skool

En la web, se incentiva el dibujar por dibujar, perder el miedo a la hoja en blanco, no sentirse frustrado y a utilizar multitud de materiales para crear arte. De eso se trata, pienso.

Vídeo de Sketchbook Skool en la plataforma Youtube

Tengo la experiencia de haber practicado con alguno de sus vídeos y me ha resultado enriquecedor y motivante.

Hay cursos de pago y una plataforma para participar y la información es en inglés.

Art Tutor

Hace un año descubrí este espacio y recuerdo que estuve un tiempo investigando dentro de sus múltiples opciones.

En Art Tutor, se puede aprender a dibujar con acrílico, lápices, acuarela, pastel y óleo y cuentan con un extenso plantel de 47 profesores, tutores, que ayudan al alumno durante la fase de aprendizaje y perfeccionamiento.

Hay espacio para todo, referencias sobre materiales en la distintas técnicas, fotos para practicar y ebooks.

En la plataforma, conceden mucha importancia al vídeo y, por experiencia, puedo confirmar que lo hacen muy bien, como puede comprobarse en el siguiente vídeo:

Vídeo de Art Tutor, de la plataforma Youtube

Decidí inscribirme el algunos de los cursos y me sirvieron para mucho, sobre todo, en mis inicios como dibujante.

A continuación, dejo una captura de pantalla de una de las zonas donde el alumno puede seleccionar qué quiera practicar. Se ve el tipo de técnica, la dificultad, el tiempo del curso y el tutor que imparte la formación:

Captura de pantalla de la web http://www.arttutor.com

Los alumnos cuentan con un espacio donde publicar sus obras, que son comentadas y valoradas por el resto de la plataforma y los tutores.

En mi opinión, una buen opción no solo para los principiantes, sino para los más expertos, ya que, al haber varios niveles de dificultad, pueden conocer y practicar en nuevas técnicas y mejorar sus conocimientos.

Toda la formación se imparte en inglés y hay diversas opciones para suscribirse. Puedes informarte en www.arttutor.com

Liz Steel

Una conocida por todos es la australiana Liz Steel, una persona que siempre está dibujando y que comparte con todos los que seguimos alguno de sus perfiles, su extensa obra a base de sketches y dibujos. Son famosos sus sketches de los desayunos que toma, sobre todo, las tazas de café.

Liz tiene un estilo muy personal, con dibujos realmente sencillos, aunque impactantes y limpios. Un estilo agradable y una forma de dibujar que gusta.

La artista de Sidney tiene un espacio en su web donde imparte cursos de formación relacionados con el dibujo urbano, cuya dirección es Sketching Now.

He estado analizando la información y los enlaces de la plataforma y son muy interesantes e instrucitivos.

Vídeo de Liz Steel en la plataforma Youtube

En la página, se pueden ver los diversos cursos, testimonios de antiguos alumnos y consejos de la propia Liz, así como algunos vídeos explicativos.

Estos son los cursos actuales:

de la web sketchingnow.com

Los cursos son de pago y la formación es en inglés.

Página sketchingnow.com, de Liz Steel

Personalmente, me gusta mucho el estilo de Liz Steel y suelo recrearme con sus obras.

Intentaré hacer alguno de sus cursos sobre Urban Sketching.

Issuu

Issuu es una plataforma web cuyo contenido es gratuito y donde hay publicaciones de casi todo.

La descubrí hace algo más de un año y recurro con frecuencia a su enorme biblioteca de publicaciones, en mi caso, relacionadas con el dibujo, la pintura, la acuarela y el sketching.

Banner superior de la web de issuu.com

Y no solo sobre los temas anteriormente relacionados; en Issuu hay publicaciones relacionadas con cualquier actividad, desde la decoración, a la fotografía, deportes, viajes, estilo de vida, marketing y muchísimos más.

En la mayoría de los casos, las publicaciones están completas, es decir, se pueden descargar y ver todas las páginas de un libro. En otras, solo se accede a una parte del contenido, dejando el autor el resto bien a que se le solicite o a que se pague por ello. Aunque, insisto, la mayoría vienen completas.

Y vamos a lo que nos interesa, si escribimos ‘sketching’ en el espacio del buscador, nos encontramos con la siguiente imagen (solo una parte del resultado):

Página de la web issuu.com

A modo de ejemplo, he pulsado sobre la primera publicación comenzando por arriba a la izquierda, titulada ‘Perspective Sketching’ y accedo al libro completo, que tiene 227 páginas:

Página de la web issuu.com

Hay varias opciones para hacer con la publicación: compartirla a través de ‘Share’, guardarla en un espacio dentro de la plataforma pulsando en ‘Save’, pulsar ‘Like’ si te gusta y descargarla a través de ‘Download’ (esta opción no está siempre disponible.

Si en lugar de ‘Sketching’ escribimos ‘Dibujo’, conseguimos una primera web como se ve en la imagen:

Página de la web issuu.com

Y así, podemos ver publicaciones sobre acuarela, lápices de colores, pintura la óleo y temas más específicos e interesantes, como dibujar anatomía, dibujar caras y manos, dibujar edificios y un largo etcétera.

No solo puedes leer publicaciones, sino que puedes publicar tus obras en la plataforma.

Adjunto un vídeo explicativo de la plataforma:

Vídeo sobre Issuu en la plataforma Youtube

Lo mejor, gratis total y publicaciones en varios idiomas. Una buena opción.

Youtube

La omnipresente plataforma de vídeo Youtube es otra buena ventana parta aprender sobre nuestra pasión por el dibujo y el sketching.

Son miles los vídeos a los que podemos acceder, simplemente escribiendo lo que queramos en el buscador y esperando menos de un segundo para conseguir, de sobra, opciones para todos los gustos.

Personalmente he visto muchos vídeos sobre iniciación al dibujo, materiales, sketching urbano, recomendaciones y otros termas relacionados. Además, hay cursos online, algunos de cierto nivel, a los que podemos acceder de manera gratuita.

A modo de ejemplo, a continuación comparto un vídeo donde nos explican cómo realizar bocetos con lápiz.

https://www.youtube.com/watch?v=kvj8qQyGaYo

El siguiente, donde vemos paso a paso un sketch urbano:

https://youtu.be/PYhe1VQc-J4

Y así, interminable.

Todo conocemos Youtube, que aporta la comodidad de estar en formato vídeo, gratis, en el idioma que quieras y desde cualquier dispositivo.

Finalizo con un par de vídeos de dos personas que considero verdaderos artistas del sektching, Teoh Yi Chi, con su peculiar estilo y Marc Taro Holmes:

https://youtu.be/8vQM0t4cyiI
https://youtu.be/KCAcZMbZRls

Estas son solo algunas opciones de disfrutar el tiempo veraniego con un descanso activo y aprender.

También podemos quedar con amigos y pasar un buen rato disfrutando de un helado, un café o una cerveza, en una terraza de playa o ciudad, y dibujar juntos, compartiendo experiencias. No es mala esta última opción.

Os deseo a todos un feliz verano y buenos dibujos.

Aprender a dibujar gente con Pedro

Mi amigo y maestro Pedro Loureiro, acaba de anunciar que el próximo 29 de junio, va a celebrar un taller específico para enseñar a los aficionados al sketching a dibujar lo que a él más le gusta, la gente.

Será en el Mercato Orientale de la ciudad italiana de Génova, de 14 a 18 horas.

Cartel anunciador del workshop

Una inmejorable oportunidad de aprender de un especialista.

Entrevista al maestro, junio 2019

Este mes de junio, entrevisté al maestro Antonio Vicente Morejón Díez. Sevillano nacido en la cercana localidad de Camas, Antonio es un buen tipo, cordial y conversador, con el que me gusta hablar de nuestra afición común, el dibujo y el sketching.

Fanático y experto de los colores, cuenta con un interesante perfil en Facebook, denominado Colors Enthusiast in Watercolor, que recomiendo visitar. Es necesario enviar la solicitud y esperar la respuesta para formar parte del grupo.

Acompañando al maestro Antonio Vicente Morejón Díez

La entrevista la mantuvimos en su bar, el pasado 5 de junio de 2019 y la fotografía adjunta, en su domicilio, el 11 de junio por la tarde, donde quedamos para ver la enorme cantidad de materiales que atesora. Espectacular.

  • ¿Cuál es tu formación académica/profesional y a qué te dedicas?

Soy licenciado en Farmacia y estuve vinculado al ejército durante unos años. Mientras estudiaba, comencé a trabajar en la hostelería y aquí continuo, desde hace 28 años.

  • ¿Cómo comenzaste a dibujar y a hacer sketching y por qué?

En mi época estudiantil, me decanté por la rama científico-técnica y ahí descubrí el dibujo.

Posteriormente, tuve que ilustrar un cuento con acuarelas escolares para mi hija y me quedé encandilado con esa técnica pictórica de la que me considero autodidacta.

  • ¿Cuál es tu técnica más habitual cuando dibujas?

Normalmente, lápiz y acuarelas, aunque me gusta mucho la tinta. Estoy intentando dejar de utilizar el lápiz.

  • ¿Cada cuánto tiempo dibujas?

Intento hacerlo cada día, aunque sea un pequeño dibujo y suelo conseguirlo, aunque a veces, el trabajo me lo impide.

  • ¿Cuál es tu color favorito y por qué?

Para un fanático de los colores, limitar mi respuesta a uno solo es una incomodidad. Deberías haberme permitido al menos tres. De todas formas, voy a responderte que me quedo con el Siena Natural, por su versatilidad.

Me gustan los verdes suaves que se consiguen mezclando amarillos con algunos azules y los naranjas cuando la mezcla es con algunos tonos rojizos.

  • ¿Qué es lo que más te gusta dibujar?

Sin duda, la ciudad de Sevilla en todas sus facetas, los monumentos, los edificios, la gente, todo.

No me cansaré nunca de dibujar a Sevilla.

  • Seguro que tienes un kit de dibujo/sketching que siempre te acompaña, ¿de qué está compuesto?

Tengo muchos kits, aunque siempre llevo uno conmigo y en este, llevo un par de rotuladores calibrados, dos pinceles (uno de agua y otro de tipo viaje) y una pequeña caja de acurelas.

No siempre porto un cuaderno, a veces utilizo una hoja suelta u otro formato.

  • ¿Cuál es tu artículo favorito en tu kit de dibujo en la calle?

Un pincel clásico Da Vinci, Petit Gris, con punta de plata para dibujar directamente en el papel.

  • ¿Tienes alguna manía a la hora de dibujar?

Tengo manías, como todo el mundo. No me gusta el trazo inseguro, que yo llamo ´línea pelúa´ y suelo acotar los márgenes de la hoja donde vaya a realizar un dibujo.

  • Dime el nombre de un maestro o referencia para ti en el mundo del dibujo y el sketching

En acuarela, admiro a Joseph William Turner, John Constable y al recordado Terry Harrison. En sketching, a Arturo Redondo.

  • Te voy a pedir una obra para acompañar esta entrevista, ¿cuál me vas a enviar y por qué?
Obra seleccionada por Antonio Morejón para acompañar el artículo

El motivo de seleccionar esta obra es que fue la primera vez que realicé un estudio de color. Me centré en mezclar azules y amarillos para obtener diferentes tonalidades de verde. A partir de ese trabajo, han sido muchos los análisis sobre pigmentos y colores y muchos más los que espero completar.

  • ¿Alguna recomendación para los que comienzan en el mundo del dibujo y el sketching?

No desanimarse nunca y aprender de los errores.

En el mundo de la acuarela, pienso que es necesario dedicar toda una vida para medio dominarla.

Antes de finalizar, me complace compartir una hermosa imagen que me envió Antonio, en la que podemos apreciar, y disfrutar, de sus paletas de colores, en diferentes formatos (acuarela en tubo, en godets, lápices, ceras, …). Tuve la oportunidad de conocer esos materiales y muchos otros en mi visita a casa de Antonio. Una delicia:

No puedes dejar de mirar la imagen, ¿verdad?

Antonio Vicente Morejón Díez / @antonio_v_morejon_diez / Colours Enthusiasts in Watercolor en Facebook

Gracias, maestro.

Saba2 en la calle Feria

El sábado 8 de junio, se celebró el evento Saba2, convocado por UsK Sketchcrawl de Sevilla, al que finalmente asistimos 18 personas.

Nos citamos en la puerta de la iglesia de Omnium Sanctorum, la más antigua de Sevilla el objetivo era dibujar el entorno, en el que se encuentran el Mercado de la calle Feria, la Plaza de Calderón de la Barca y el Palacio de los Marqueses de la Algaba. Mucho bueno para dibujar.

Los dibujos de Carmen Cascales

Poco después de las 10:45 nos pusimos manos a la obra y comenzamos a trazar nuestros dibujos. No hacía mucho calor entonces, aunque más tarde se notó la subida de la temperatura.

Antonio Escalante continua su trabajo
Dibujando con un bolígrafo BIC
Antonio Morejón aplicando color a su trabajo
Algunos artistas buscando una perspectiva adecuada para sus sketches

Finalizamos los dibujos a las 13:30 y nos reunimos en la parte trasera del mercado, para hacernos la foto de grupo.

Imagen de los trabajos realizados
Foto del grupo

Tras charlar un rato y despedirnos, algunos nos fuimos a tomar algo en esa hora de intenso calor. En el mismo mercado hay un bar donde sirven un buen pescado y decidimos pasar a por unas sardinas a la plancha que estaban buenísimas.

De izquierda a derecha: Mercedes, María José, Antonio, Luís y yo

Otra oportunidad de compartir la mañana dibujando, conociendo a personas y disfrutando del dibujo y el sketching en un hermoso entorno.

Mi primer dibujo de la jornada, la ventana más antigua de Omnium Sanctorum, de 1249.
Una visión personal del patio interior del Palacio de los Marqueses de la Algaba
El tercer sketch del día, lo hice en el interior del Museo del Mudéjar. Es una vasija del siglo XIII

De tiendas en Porto

Visito con frecuencia Portugal, un lugar que admiro de manera creciente y en el que me gusta estar.

Siempre que puedo, dedico tiempo a dibujar lo que veo. En Portugal, casi cualquier rincón es digno de ser trasladado al cuaderno de dibujo.

Cuando paso por Porto, suelo dedicar un rato a disfrutar de dos tiendas de bellas artes, en las que los aficionados al dibujo y el sketching nos sentimos como en el paraíso.

Una es Araujo & Sobrinho, ubicada en Largo de São Domingos, 55, en de la zona turística cercana al Ponte Luiz I. Fue fundada en 1829 y comenzó como un almacén de papel y se ha convertido con el tiempo en una de las papelerías mas antiguas del mundo.

Sus vitrinas, al igual que su fachada y escaparates, son de madera y vidrio y contienen material de dibujo y papelería de todo tipo. A pesar de ser un espacio no muy grande, tiene de todo para el sketcher. Distribuyen las principales marcas de pinceles, acuarelas y cuadernos, entre otros.

Cabe destacar la enorme variedad de lápices de diversas marcas y formatos.

Recomiendo leer la historia de la papelería, muy curiosa.

Logo de Araujo & Sobrinho
Imagen antigua de la Papelería Araujo & Sobrinho
Fachada actual de la papelería Araujo & Sobrinho, en Porto

El otro lugar que visito en Porto, es Papelaria Modelo, que se encuentra en Largo dos Lóios, 76, a un par de minutos a pie de la Estación de São Bento.

La papelería Modelo se inauguró en 1922 y en ella se vende todo tipo de material para las bellas artes, principalmente para dibujo y sketching.

Tanto los escaparates, como las estanterías interiores, están llenas de artículos de todo tipo, que harán las delicias del dibujante.

Destaco una zona, al final de la tienda, donde hay una interminable cantidad de papeles para pintura. Solo estuve un momento, pero me quedó claro que allí hay de todo.

Fachada de Papelaria Modelo, en Porto
Interior de Papelaria Modelo, en Porto
Una de las zonas para las acuarelas en tubo, en Papelaria Modelo

En ambos casos, el personal que atiende es profesional y colaboran con el cliente a la hora de asesorarlo.

Igualmente, son dos tiendas con unos precios razonables y, como he mencionado, con una amplia oferta de productos.

Si el lector tiene la posibilidad de pasar un rato en estas tiendas, que no lo dude. Recomendado.

Libretas viajeras

No conocía que existiera esta posibilidad en el apasionante mundo del dibujo y el sketching urbano, aunque cuando lo conocí, tuve la intención de participar en ella.

Se trata de las libretas viajeras, que no es más que comprar una libreta de dibujo, asignarle un tema, dibujar una primer sketch y ponerla en circulación con otras personas afines, que aportan su visión del tema y van aportando a la libreta hasta que se completan sus hojas. Finalmente, el propietario de la libreta la recibe y disfruta del arte de las personas que han participado. Me parece una idea genial y he puesto en marcha mi primera libreta viajera.

El tema que he elegido es el agua, tras pensar en varias opciones y me gusta, porque son muchas las posibilidades de dibujar sobre el agua, sea en un mar, un lago, un pantano, un vaso con agua, una fuente o un cubo de fregona, un barco surcando el océano, un cubito de hielo y así, hasta casi el infinito.

He dejado un mensaje en el perfil de Libretas Viajes Ibéricas de Facebook (grupo privado, solo se accede mediante invitación) y se han interesado en participar ya cinco personas.

Imagen del perfil Libretas viajeras ibéricas en Facebook

He dibujado un modesto sketch sobre el agua y la próxima semana, entregaré el cuaderno a Antonio Vicente Morejón Díez, que ha sido la primera persona que se ha mostrado interesado en participar en mi libreta. A partir de ahí, cada quince días como máximo, otra persona tiene que retirar la libreta, hacerse una fotografía y realizar su dibujo. Me encanta.

Adjunto una fotografía de la libreta Hahmeühle que he decidido poner en circulación y de mi primer dibujo en ella.

Me gusta formar parte de esta actividad, de la que seguro aprenderé y que me gusta.